中国设计师在巴黎东京宫，用静态语言展现服装时尚魅力
2019-03-19 17:28:15 来源：
中华时报 点击： 【字体：大 中 小】
服装本身自带一种魔力，可以穿越时空，在相互交汇中展现独特的艺术魅力。无论在世界的哪个角落，秉持着同一种信仰、穿着同一件衣服的人似乎可以由服装这个媒介实现交流，而共鸣也随之产生。灵感来源于电影纪录片《地球之盐》的Maison Mai FW19系列作品 ，于巴黎当地时间3月3日在巴黎东京宫进行了静态展示。
此次静态展是Maison Mai第一次在巴黎时装周展示设计作品。Maison Mai也是本次入选巴黎时装周官方日程，新晋的唯一中国品牌。（Maison Mai 2017年成功入选法国老佛爷合作项目，成为第一个入驻法国老佛爷的中国独立设计设计师品牌。）诸如《ELLE》法国版编辑、《WORLD BRIDE MAGAZINE》主编、著名blogger Lutinenfolie，MIKI等主流时尚大咖也前去现场“打卡”。
电影纪录片讲述了巴西摄影师Sebastiao Salgado一生的摄影旅程。设计师从纪录片里看到了人类文明最黑暗的一面，战争，屠杀，饥饿…同时也看到了人类如何心存希望地生活。设计师Mia Li通过服装语言，将由纪录片中得到的感知，一一体现在FW19系列的创作中。
希望通过此次静态展，大家可以透过服装本身探寻背后的力量与勃勃生机。
当服装语言遇上地球文明，养育万物的大自然便显得沉默谦逊。人类社会的残酷与黑暗，可以从Maison Mai FW19系列中大地色和黑色的运用得到提示，而蓝色与盐色提花还原出了明亮与清冷之感。错位的翻领、偏离的裤门襟与裁片的自我交叉诉说出社会的扭曲、翻折与断裂，这是人类文明成长中的挣扎。
用面料装载历史空间，以时尚语言诉说人类文明。用于衬衫与连衣裙的醋酸面料，设计师有意选用黑色亮面和白色哑光面的设计，黑暗与光明的交错包容尽显其中。这也与中国古代哲学理念不谋而合，达到“藏巧于拙,用晦而明,寓清于浊,以屈为伸“的境界。此次系列中的单品，立体廓形中融合着柔和的设计曲线，即使是垂坠感面料也有一定的支撑度，刚柔并济。无论是外套抑或百搭的连衣裙，再复杂的设计也不放松对剪裁的要求，这是设计师Maison Mai的信念与坚持。
设计师多年为高端品牌研发产品的经历，让Maison Mai在产品设计的创意思路和品质控制上有着更为优秀的表现。有别于一般的成衣品牌，Maison Mai坚持用立裁方法做结构设计，每一个设计都历经严谨的板型结构调整、工艺设计和品质管理。
Maison Mai将设计与生活做连结，从穿着者的角度出发，让每一件单品都兼具丰富的内涵和舒适的穿着体验。不做多余繁复的设计，让每一位关注当下文化与生活，有追求，内心丰富的女性多一些服装选择，或许这也是品牌成立2年多的时间就可以跻身巴黎时装周的重要原因。在国际时尚舞台，这一次Maison Mai开拓引领，踏浪先行。
相关热词搜索：
上一篇：“我和我的祖国”献礼祖国70华诞 八只眼唱响厦门
下一篇：马伯庸匠心之作《七侯笔录》上市
更多>>走进台湾
