一根管子贯通丝路 全球音乐学者演奏专家聚焦丝路音乐文化
2018-12-05 19:24:31   来源： 光明日报客户端　    点击：　    【字体：大 中 小】

　“一根管子贯通丝路”，从“抱弹鲁特”到“复合簧管”，丝绸之路上的类型化乐器在文明彼此沟通的大格局下隐而不显的条条脉络，正在持续的国际性学术研讨下变得逐渐清晰。第25届国际传统音乐学会（ICTM）专题研讨会“丝绸之路上的复合簧管乐器”日前在上海音乐学院召开。这是继2016年“丝绸之路上的抱弹鲁特”之后， ICTM再次与上海音乐学院联合主办专题国际研讨会。

　　连续以丝绸之路上广泛分布并对沿线国家具有重要意义的乐器进行研讨，是上海音乐学院“亚欧音乐研究中心”、上海高校人文社会科学重点研究基地“中国仪式音乐研究中心”、上海音乐学院“东方乐器博物馆”为推进乐器学在全球视野下传统音乐再诠释，并以音乐文化探讨亚欧地区、国家历史、文化及其与中国关系，在文化自觉的意义上构建区域音乐研究的系列举措之一。

　　至少自公元前3000年起，复合簧管类乐器就在世界上许多地方使用，不论是陆上丝绸之路和海上丝绸之路，由北非、东非、中东至欧亚大陆两端以及东南亚岛屿都广泛存在。本次会议将有来自欧洲、非洲、西亚、中亚、东亚、南亚、东南亚的20多名国内外学者共同研讨，一方面延续了对陆上丝绸之路乐器延续性与多样性的考察，另一方面也打通了海上丝绸之路的视野，并将丝路文明的辐射首次扩展到了非洲大陆。

　　同为一根管，在其世界性关联的背后，还有各自不同的地方化生存状态。在沿着地理的丝路、历史的丝路、现实的丝路不断流布的过程中，同一乐器家族谱系内逐渐形成了形制不一、具有地方特色的各类乐器。其洪亮的声响与个性的音色，使得复合簧管乐器交织在“丝绸之路”沿线国家的世俗活动或宗教仪式之中，成为不同文化社群音乐实践的重要组成部分。如西方交响乐队中的“双簧管”、中国民间鼓吹乐中的“唢呐”、泰国宫廷音乐中所使用的“Pi Nai”等，都出自于同一个“家族”。而之所以定名为“复合簧”而非“双簧”，即因为来自于泰国的唢呐如“Pi Nai”和“Pi Chawa”，都是由棕榈叶制成的四片簧片共同震动发声。由此可见，虽系出同门，但身处草原、沙漠、绿洲、水路等各种生态环境之中，经历地理迁徙与历史洗礼，它们各自又有自身值得不断追溯的深度。

　　正因为如此，人们可以结合历史文献、图像学和生活实践去按图索骥，从中发觉或体悟蕴藏在小小簧片背后关乎人类生存、生活、迁徙、流变的故事。正如中国普遍存在的传统乐种中的吹打乐和笙管乐，圆融了来自西域的唢呐、管子与本土乐器笙的相互唱和，“笙”与“管”的组合，笙与唢呐的组合，不仅体现了传统配器的音色韵味，也意味着文化上的接受和包容，更成为传统被铸就过程中的一环。

　　上海音乐学院亚欧音乐研究中心主任萧梅教授介绍，关于“丝绸之路”的音乐和舞蹈研究已成为研究中国古代音乐史、亚洲音乐史以及音乐交流的重要基础。此次研讨，以不同地域、不同民族、不同时期复合簧管乐器的“活”的音乐现场为取向，将所涉话题扩大到“丝绸之路”之“海”、“陆”两条动态历史贸易路线沿线地区，以经验丰富的音乐实践来感知历史名词“丝绸之路”的文化性质和深度。聚焦筚篥、管子、唢呐、Surnay、Sorna、zurna、zomari、mizmār、Serunai等遍布各地的复合簧管类乐器，追踪它们历史或历时的关联或特征。

　　研讨会采用学者与表演者共同对话和分享的方式。来自不同国家和地区的50余位专家、学者和表演者陆续带来22场主题发言、1场专题音乐会、1场工作坊以及“丝绸之路上的复合簧管乐器”小型展览。研讨会上还举办了国家出版基金扶持项目《鼓语：中国萨满乐器图释》的新书发布会。在主题发言中，既包括包含中国本土学者对地方唢呐乐种的研究，也包括意大利学者对米兰华人社区中唢呐的思考；既涉及横贯亚欧大陆各文明历史中的复合簧类乐器不同的风格与演奏技巧，也探讨不同语境中此类乐器的美学含义与文化属性。

　　音乐研究与音乐实践密不可分。本次学术活动的另一大亮点，是由著名唢呐艺术家刘英教授和亚欧音乐研究中心主任萧梅教授担任总策划的音乐会。这场音乐会题为“一根管子贯通丝路——丝绸之路上的复合簧管乐器专场音乐会”，于11月30日晚于上海音乐学院贺绿汀音乐厅上演。来自辽宁复州鼓乐和新疆鼓吹乐的两位国家级非物质文化遗产代表性传承人领衔的乐社，以及以上海音乐学院为主、包括各地专业音乐院校的演奏“高手”云集一堂，共奏“穿越时空”的华章。（光明融媒记者颜维琦）